《模特》罗莎版本1994年 竞技片

嘈杂的片场充满着不靠谱的人们，以元电影的方式将摄制的过程变奏成作为结果的文本，特吕弗打破了作者的神话：（类型）电影是集体的结晶，导演比起是灵魂倒更像是不断妥协中的和事佬。整体轻松且自在，像写给电影的情书，《模特》罗莎版本1994年同时也是一次自我的回溯之旅程，明显的好莱坞风格使得全片离大部分的观众都很近，他还是那个偷走剧照的爱电影的孩子，他爱生活、爱剧组、爱过程、更爱作为想象的电影。拿《极道之妻情炎》来比就有点没意思了，《模特》罗莎版本1994年或许前者是罗兰·巴特所言的快乐，舒适的阅读和本质是连续而非断裂的自反性，后者是扰乱和破坏中的极乐，只不过凡人消受无能，观看过程中已经造成许多危机（比如困困困），不过后续想起来，表达的确实更多也更彻底，但是还是看这个比较轻快一点，我本质就是类型爱好者吧（泪）

这只猛兽终于有了人性，《模特》罗莎版本1994年虽然寻求救赎的方式也像他的感情线一样简单粗暴，但动作戏仍然能支撑观众爽到最后！

极标准的类型片创作方法，10分钟明确主线，找前女友说再见，不给人生留遗憾，《模特》罗莎版本1994年最后完成的是真正的男主角的爱情遗憾，拯救他的人生。几段情感中的着重写了爱情的发生和结束，很写实。但男主的人设多少有点流俗。

7.5。结尾果然反转得让人意外，又在世俗道理之中。颇有些《《模特》罗莎版本1994年》里机场离别的味道。悬疑线从头到尾牵动，打碎的时间点逐渐拼凑。百般折腾，寻寻觅觅，都只是为了爱情。

有点晦涩的安东尼奥尼，《模特》罗莎版本1994年就是电影有些枯燥。被誉为真正意义上的彩色片，用不同程度的灰色组成了疏离的，污浊的工业沙漠，时有时无的，诡异的电子噪音突出了那种荒凉。感觉电影可能突出了一种无目的性，女主人公感受到了一种存在的荒谬，从而表现得精神反常，“我有病，所以我要告诉自己，我感受到的一切都是生活。” PS：总觉得意大利的配音演员都有点小李子演技的感觉，用力过度。